Posted on 30 January 2012
Tags: Danger!, Into The Clouds, Labrador Records, Lost City, Magic, Nova, Oskar Gullstrand, Richard X, Stefan Storm, The Sound Of Arrows, Voyage, Wonders
Format: (Album) CD, 2CD**, Digital, Spotify
Skivbolag: Conquest Music Ltd (Border Music)
Releasedatum: 7 november 2011
Genre: Electropop, Synthpop
Bandmedlemmar: Stefan Storm, Oskar Gullstrand
Land: Sverige
Recensent: Erik Uppenberg







Bilderna lika viktiga som musiken för lyckorusig duo
Mot slutet av 2011 kom ett av fjolårets mest hypade album, The Sound of Arrows fullängdsdebut ”Voyage”. Denna Gävleduo gav sig först tillkänna 2008 med EP:n ”Danger!”, då med ett betydligt mer indiepoppigt sound någonstans i närheten av Magnetic Fields. Men på ”Voyage” är det svulstig, symfonisk synthdisco som gäller – Vangelis möter eurodisco. Flera av spåren är skrivna och/eller producerade i samarbete med stjärnproducenten Richard X.
Egentligen började The Sound of Arrows som ett filmprojekt, och Stefan Storm (kompositör) och Oskar Gullstrand (videomakare) verkar anse att bilderna är lika viktiga som musiken. Det bästa sättet att bekanta sig med The Sound of Arrows är därför att gå in på Youtube och söka på videorna till spåren ”Into the Clouds”, ”Magic”, ”Nova” och ”Wonders”. Grekiska kolonner, raketer som lyfter, lila moln och rosa rök känns som ett helt naturligt komplement till den pampiga ljudbilden och lyfter de redan från början lyckorusiga sångerna till närmast euforiska höjder. (fortsättning nedan)

Det är storslaget, överlastat och larger-than-life på ett sätt vi inte upplevt i det svenska musiklandskapet sedan de skivor som underskattade symfonisynthbandet Big Money och Vacuum under Alexander Bards ledning släppte på 1990-talet. Jag inser att detta inte är allas kopp te, men själv älskar jag det förbehållslöst.
Min favorit bland videorna är den prisbelönta ”Magic”, där två barn vaknar någonstans i Spanien till en värld där alla vuxna har försvunnit, och jättelika men snälla monster – inte helt olika titelfiguren i Miyazakis film ”Min granne Totoro” – rör sig över landskapet.
Skiva nummer två på denna dubbel-cd är helt enkelt en instrumental version av ”Voyage”, plus ett bonusspår. Med tanke på duons filmiska ambitioner är det kanske inte så konstigt att de vill presentera låtarna även utan sång, som ett slags soundtrack. Men versionerna är, vad jag kan bedöma, i övrigt fullständigt identiska, vilket innebär att den redan instrumentala ”Lost City” helt enkelt upprepas en gång till. Det känns som om man kunde ha gjort något mycket roligare av extraskivan – varför inte en dvd med de vackra musikvideorna?
Tracklist CD 1
-
- Into the Clouds 4:12
- Wonders 4:12
- My Shadow 4:18
- Magic 3:18
- Ruins of Rome 5:44
- Longest Ever Dream 4:32
- Huring All the Way 2:27
- Conquest 3:37
- Nova 3:53
- There is Still Hope 7:52
- Lost City 5:16
CD 2**
- Into the Clouds (instrumental) 4:12
- Wonders (instrumental) 4:12
- My Shadow (instrumental) 4:18
- Magic (instrumental) 3:18
- Ruins of Rome (instrumental) 5:44
- Longest Ever Dream (instrumental) 4:32
- Huring All the Way (instrumental) 2:27
- Conquest (instrumental) 3:37
- Nova (instrumental) 3:53
- There is Still Hope (instrumental) 7:52
- Lost City 5:16
- Longer Ever Dream 14:46
Posted on 10 January 2012
Tags: 64Revolt, Ace Of Hz, Agent Side Grinder, André Thelénius, Anna Logue Records, Arvikafestivalen, Austra, Auto Surveillance, Bat and the Pulse, bodyfest, Club Ultrafoxx, Credo, David Lynch, Dogs, EkoBrottsMyndigheten, Henric De La Cour, Högkvarteret, Hultsfredsfestivalen, Interplay, Into The Clouds, Jemek Jemowit, John Foxx and The Maths, Kalabalik på Tyrolen, kaos!, Ladytron, Lustans Lakejer, M.A.G.I.C, Maison Vague, Marilyn and he Rouge, Marina Siertis, Martin Solveig feat. Dragonette, Minimal Wave Records, mirrors, Never Let Me Go, Nova, Petra Flurr, Position Parallèle, Que veux-tu, Rebecca & Fiona, Sets & Lights, Skeleton, Stockholm Goes Alternative, Strip Music, Surveillance Culture, Synthpop's Alive, Th Good Natured, The Human League, The Pain Machinery, The Sound Of Arrows, Tinitus, Tobias Bernstrup, Undesired isolation, Voyage, White Elephant, Wierd Records, Xeno & Oaklander, Yello, Yvonne
Bästa synthpop/futurepop/electropop
Det elektroniska året bjöd på en rad starka popalbum, från “Credo” av Sheffield-veteranerna i The Human League till nutida svenska duor som The Sound of Arrows samt Rebecca & Fiona. Här tänker jag dock hylla ett möte mellan en annan legendar och några yngre förmågor. Eftersom den inte recenserats, tar jag tillfället i akt att puffa för John Foxx and The Maths album “Interplay” – en sprakande skiva som det slår analoga gnistor om.
Futurepop vet jag inget om (läs: vill inte veta något om), så den genren väljer jag bort.
Bästa EBM/body/oldschool

Stockholmsduon The Pain Machinery hade ett produktivt år och släppte två skivor med kompromisslöst bodysväng, inspirerat av bland annat acid house och new beat. Så här kunde EBM låta under det sena 1980-talet, innan dagens stelbenta retroregler var satta. Remixskivan “Auto Surveillance” var mer i min smak än den egentliga fullängdaren ”Surveillance Culture”.
Bästa harsh EBM/industrial/dark electro/aggrotech
Pass.
Årets bästa singelsläpp

…är inte lätt att utse. Vissa av de singelspår jag lyssnat mest på kom ut redan 2010, som “Hello” av Martin Solveig feat. Dragonette, “Undesired Isolation” med Kaos! och Austras häxhousedänga “Beat and the Pulse”. Smakproven från Maison Vagues och Henric de la Cours bägge debutalbum, “Synthpop’s Alive” respektive “Dogs”, släpptes aldrig formellt som singlar. Jag väljer också helst något fräschare än The Human League (“Never Let Me Go”), Lustans Lakejer eller för den delen Ladytron (“Ace of Hz” eller “White Elephant”) och Yelle (“Que veux-tu”), trots att de alla släppte bra singlar. Tar jag något med Rebecca & Fiona blir jag väl lynchad av våra läsare. Säkert har jag glömt några låtar också. “Skeleton” av The Good Natured, kanske? Nej, i en jämn kamp så drar jag till med “Sets & Lights” av Xeno & Oaklander.
Årets största besvikelse
Årets bägge stora festivaler med synthinriktning, Arvikafestivalen och Stockholm Goes Alternative, ställde bägge in. Särskilt i SGA-fallet var en amatörmässig festivalledning och inkompetenta ekonomiska glädjekalkyler bidragande orsaker. Även Hultsfredsfestivalens konkurs året fore spelar in. Festivalsverige har fått dåligt rykte – kommer långväga artister våga låta sig bokas i framtiden? Samtidigt har pålitliga arrangörer som Tinitus tröttnat på den ekonomiska osäkerhet och den enorma arbetsbörda som en festival innebär. Bodyfest kämpar på, men under den överblickbara framtiden tycks det som om svenska synthare får åka till Tyskland för att besöka en större festival inom den egna nischen. Hårdrockare, ibland avundas jag er!
Bästa konsertupplevelse

Ett av årets märkligaste och bästa musikminne står en av landets minsta festivaler för. Halvhemliga Kalabalik på Tyrolen lockade något hundratal besökare till den småländska obygden. I en bedagad men magisk och helt oemotståndlig folkparksmiljö (dansbanan på Tyrolen heter “Joddelero”!) kunde vi se Ekobrottsmyndigheten härja, 64Revolt blippa, Position Parallèle ploppa och Jemek Jemowit stylta omkring i bjärt träningsoverall och pumps, medan han tvångsmatade en uppstoppad räv med Jägermeister. Missa inte 2012 års upplaga, då bland andra Henric de la Cour, Agent Side Grinder, Tobias Bernstrup och Petra Flurr kommer att uppträda.
Bästa klubbupplevelse
Club Ultrafoxx hittade ett tillfälligt hem på queera Högkvarteret på Södermalm i Stockholm. Det blev en minnesvärd kväll inte minst för att André Thelénius från Marina Siertis och jag själv – med bar överkropp – försökte hetsa massorna till synthallsång. Hur mycket jag än skulle vilja hävda att detta var kvällens höjdpunkt, så nödgas jag erkänna att Trans-X utgjorde huvudakt. Tyvärr har Högkvarteret nu lämnat sin stämningsfulla lokal med dess Twin Peaks-röda sammetsdraperier, och Ultrafoxx är åter en husvill klubb.
Bästa nykomling

Mirrors, Maison Vague och Marilyn and the Rogue är några av de debutanter som gjorde bra ifrån sig under året. Men vem ska man välja? Och vad är en nykomling? Rent formellt debuterade Henric de la Cour under året, trots sin gedigna karriär i Yvonne och Strip Music. Även filmauteur-räven David Lynch släppte sitt första egna album. När mp3-filer cirkulerar, och gränsen mellan demo och officiella släpp suddas ut, blir det också allt svårare att peka ut ett startdatum för artister. Svenska duon The Sound of Arrows EP-debuterade redan 2008, men först i år kom albumet, “Voyage” med de storslagna singlarna/videorna “Into the Clouds”, “M.A.G.I.C” och “Nova”. Jag bestämmer att de är nykomlingar. De är värda det!
Bästa skivbolag
En hedervärd kulturgärning utförs av tyska Anna Logue Records. Etiketten kämpar oförtrutet vidare för att sprida bortglömd minimalsynth och analog synthpop från det tidiga 1980-talet. Man letar även upp musik som aldrig gavs ut officiellt när det begav sig, och ger ut den som snyggt och tidstypiskt formgivna cd-skivor och vinylutgåvor. Då gäller det att passa på, för skivorna säljer ofta slut. Även aktiva artister i samma anda kan hitta ett hem på Anna Logue Records – exempelvis är Marsheaux och Twins Natalia just nu aktuella med en split-singel. Några andra skivbolag i samma anda är Minimal Wave Records och Wierd Records, som bland annat ger ut ovan nämnda Xeno & Oaklander.
Posted on 12 November 2011
Tags: Automatic Tour, Chrome, Darkangel, Further, Gratitude, Illusion, Mark Jackson, Nova, On Air, Perpetual, Ronan Harris, Space & Time, Stora Teatern, Straftanz, The Farthest Star, Tomorrow Never Comes, VNV Nation
Artist: VNV Nation (+Straftanz)
Datum: fredag 11 november 2011
Scen: Stora Teatern, Göteborg
Foto: Anders Nord
Rapport: Mikael Svensson
OBS! Missa inte fotoalbumet under rapporten!
Det ligger ett positivt skimmer i luften av värme inne i Storans lokaler, något som publiken tagit med sig utifrån. Stämningen är på topp.
En stund innan klockan slår 23:00 släcks ljuset i lokalen. Publiken reagerar med visslingar och handklapp. Siffrorna “60” tänds på projektionen bakom scenen för att sedan räkna ner det minuten korta introt “On Air”. Under tiden äntrar Ronan Harris, Mark Jackson och de två livemusikerna scenen. Publiken jublar och VNV Nation rivstartar med kvällens första låt – en städad version av den normalt ganska ‘skitiga’ “Chrome”. Efter den inledande låten möts VNV Nation av en stående ovation som heter duga. Ronan Harris skakar på huvudet och ler som ett barn i en godisbutik samtidigt som publiken vägrar att sluta att klappa händerna. Att Ronan är tagen är lätt att förstå, han är stum! En ung kvinna i publiken kastar upp en bukett rosor på scenen som Ronan snabbt plockar upp och läser på lappen som sitter fast i bandet runt buketten. Han läser högt för den tysta publiken, som gör en paus i applåderna. “Till Ronan Harris från en beundrare och publiken i Göteborg. Ni är det bästa bandet i världen och vi älskar er..” Något i den stilen. Det är ömsesidig kärlek och värme som få band i genren är förunnade. En afton som denna kan omöjligt börja bättre.
VNV Nation radar sedan upp hit efter hit och nyare låtar blandas med gamla. “Space & Time”, “Darkangel”, “Further” och “Tomorrow Never Comes” – för att nämna några – och efter varje låt svarar publiken direkt med jubel och handklapp. Ronan Harris humör är på topp och pratar som vanligt mellan låtarna, men något har hänt. Hans sedvanliga prat om alkohol och fest som allt för ofta i VNV Nations livehistoria tenderar att vara både elakt och cyniskt. Det är som bortblåst och kanske är beror detta på kvällens kärleksfulla stämning eller så har Ronan lärt sig sin läxa efter att blivit varse detta problem, vad vet jag? Men lycklig är jag i alla fall och får stundtals gåshud i låtar som “Illusion”, “Gratitude”, “The Farthest Star”, och “Nova”. Publiken sjunger med och Ronan behöver inte göra mycket för att publiken ska tända till. Ibland räcker det med en enkel gest, vilket även Mark Jackson visar mellan trummandet. Jag skall vara helt ärlig när jag säger att detta trodde jag faktiskt inte. Att Ronan Harris skulle tona ned sitt elaka tjat och att han skulle sjunga rent utan att skrika sig igen alla låtar men han gör det ibland men då är det mest som krydda och för att han rycksmed och hänger sig av publikens respons som är ren och skär kärlek från hjärtat, baserad på värme och ljus. Det hände också ett par gånger att Ronan kom av sig helt med sången och blev stum, vilket bara är ett bevis på det jag försöker förklara. Bandet är som alltid klanderfritt som spelar varje låt med fingertoppskänsla och med perfekt precision med den spetskompetens de har som professionella musiker i en genre där VNV Nation är pionjärer och okrönta kungar.
På den här turnén – titulerad “Automatic”, efter titeln på det nya albumet, har speltiden utökats för att man skall hinna mer flera låtar än tidigare. Det gör schemat tajt, både innan och efter förbandet vilket är till VNV Nations fördel, då publiken inte hinner bli för full eller tänka så mycket. Efter en och en halv timmes spelning gör bandet en kort paus för att sedan rada upp de tre extranumren med två låtar per session – och trettio minuter senare avslutar VNV Nation sin show sedvanligt med klassikern “Perpetual”. I denna låten dominerar stundtals publiken, som verkligen älskar låten vilken är en perfekt avslutning på en underbar afton.
Sammanfattningsvis så var detta en en magisk upplevelse som jag aldrig trodde skulle komma. Jag har sett bandet ett antal gånger sedan nittiotalet och jag börjar nu förstå de galna hardcore-fansen som följer bandet världen runt på deras spelningar. Med all rätt, det är ytterst få band i genren som kan levererera en show som denna! Jag kände också att två av mina tidigare favoritlåtar – “Standing (Motion)” och “Beloved” numera blivit rätt trista. Dessa två låtar var i mitt tycke kvällens sämsta, vilket bevisar att VNV Nations håller en smått otrolig lästanivå.
Uppmärksammade läsare kan också notera att jag valt att ignorera förbandet, detta för att jag valt att fokusera på det positiva med kvällens konsert. Samt ett fåtal fadäser med grodor och hattar.
Tack VNV Nation för en fantastisk show. Tack till arrangörerna för en underbar afton – och tack publiken för att ni är så goa!
Posted on 17 September 2011
Tags: Anachron Sound, Automatic, Mark Jackson, Nova, Ronan Harris, Shine a light on me, VNV Nation
“Nova (Shine a Light On Me)” – ännu ett smakprov från VNV Nation’s kommande album “Automatic”. Enjoy!